Incubus – O filme mais amaldiçoado do cinema

Quem disse que o filme mais amaldiçoado do mundo é O Exorcista de 1973 ou Poltergeist – O Fenômeno de 1982 está redondamente enganado, esse titulo vai para um filme quase obscuro chamado Incubus.

Produção feita pelo diretor Leslie Stevens, criador da famosa serie A Quinta Dimensão, em 1965 e que conta com o ator Willian Shatner, pouco antes de estrelar o papel que lhe daria fama, a do Capitão James T. Kirk no seriado Jornada nas Estrelas, e que segundo alguns estudiosos em ocultismo fora feito por ocultistas e para ocultistas.

O filme foi todo rodado em esperanto, língua criada para facilitar a comunicação entre os povos do mundo inteiro. Para saber mais http://pt.wikipedia.org/wiki/Esperanto

Incubus foi o segundo filme a ser produzido completamente nesse idioma, um ano após Angoroj ter sido dirigido por Atelier Mahé na França. A sonoridade estranha dos diálogos funciona em perfeita comunhão com a fotografia em preto e branco, do mestre Conrad Hall, e os cenários bucólicos da aldeia quase em ruínas.

Foram tantas as tragédias que acompanharam a conclusão do filme que Leslie optou por arquivar a sua obra-prima.

Vejamos:

O ator Milos Milos, que interpreta o Incubus da história, matou sua namorada,  ex-mulher do renomado ator Mickey Rooney  e se suicidou 6 meses depois;

A atriz Ann Atmar, que fez o papel da irmã de Willian Shatner, cometeu suicídio 12 dias antes da estréia do filme nos cinemas;

A filha da atriz Eloise Hardt que fez o papel da succubus chefe, foi seqüestrada e morta por um psicopata, dois anos depois da realização de Incubus;

Os cenários onde foram rodadas muitas das cenas do filme incendiaram-se meses depois;

A cópia exibida na pré-estréia não tinha som - outra cópia teve que ser providenciada às pressas, enquanto os convidados esperavam impacientes;

O diretor divorciou-se de sua esposa,, Allyson Ames, na época do lançamento do filme;

A empresa de produção, Daystar Productions, de propriedade do proprio Leslie Stevens, foi à falência;

A terceira esposa de William Shatner, Nerine Kidd-Shatner, se afogou em uma piscina na semana em que o filme foi lançado em DVD.

Ninguém ousa falar sobre o filme, nem mesmo William Shatner.

Indonesian Exploitation Cinema

Interessante documentário sobre o cinema Exploitation na Indonésia.

Agradecimento - Thanks to TheEternalTriumphant

Os Trapalhões entrevistando Bud Spencer e Terence Hill

Só pra matar a saudade desa época.

Agradecimento à  lukamendonca

Franco Nero falando sobre Django,Django Strikes Again e Keoma

 

As outras versões do Capitão América

Estréia Hoje  em todos os cinemas brasileiros a superprodução Capitão America: O Primeiro Vingador, filme baseado em um personagem de  HQ (história em quadrinhos) da Marvel Comics. Criado por Joe Simon e Jack Kirby, apareceu pela primeira vez em Captain America Comics #1 (Março de 1941).

Você sabia que essa não é a primeira aventura do paladino da justiça nas telinhas do mundo.

Em 1944 a produtora Republic Pictures resolveu fazer um seriado para o cinema baseado vagamente no personagem. Este foi o último seriado sobre super-heróis produzido pela Republic, e também foi um dos mais caros daquela Companhia Cinematográfica.

O seriado apresenta o Capitão América, na realidade o promotor Grant Gardner, tentando frustrar os planos de Scarab (Escaravelho), curador do museu do Dr. Ciro Maldor - especialmente em relação às suas tentativas de adquirir o "Dynamic Vibrator" e o "Electronic Firebolt", dispositivos que poderiam ser utilizados como super-armas.

Em um raro elemento da trama da Republic, a identidade secreta do vilão é conhecida do público desde o início, mas não para os personagens da série. A abordagem usual do estúdio foi o uso de um vilão misterioso que só seria desmascarado como um dos outros personagens de apoio, no capítulo final.

E como curiosidade O traje do Capitão América era, na verdade, cinza, azul escuro e branco, fotografado em preto e branco. O traje perdeu, também, as asas; as botas de pirata foram substituídas por sapatos altos, assim como a cota de malha se tornou pano normal. Bandeiras em miniatura foram adicionadas às luvas e o cinto se tornou um pequeno escudo

A serie durou 15 capítulos e hoje é figurainha carimbada naqueles admiradores de seriados antigos.

No finalzinho da década de 70, mas precisamente em 1979, devido ao sucesso de series como a do Incrivel Hulk com Lou Ferrigno, do Homem Aranha e da Mulher Maravilha a produtora de Tv CBS resolveu fazer mais uma versão do herói e então surgiu o primeiro telefilme de 2 que também foram exibidos no cinema.

Captain America, que foi ao ar 19 de janeiro de 1979, e Capitão América II: Death Too Soon, que foi ao ar 23 de novembro de 1979,A série não emplacou, mas os filmes se tornaram cult no universo do colecionismo, principalmente se estiver com a dublagem original da Tv. No papel principal de Steve Rogers / Capitão América, está o ator Reb Brown.Os filme eram figurinhas carimbadas nas noites do Sbt.

 Captain America

Captain America II - Death Too Soon 

Em 1990 com a intenção de coincidir com o aniversario de 50 anos do heroi, a produtora 21st Century Film Corporation co-irmã da produtora Cannon, aquela da América Vídeo Filmes (Quem tem mais de 30 anos e lembra dessa distribuidora de filmes em vhs) de propriedade do picareta-mor Menahem Golan inciciou um ano antes as filmagem do novo filme do heroi, mas problemas de ordem finaceira o fizeram lançar em 1992 e apenas direta para o vídeo e TV a cabo.

Tudo que você imagina de errado acontece com esse filme, por isso ele tenha virado Cult.A direção é do incapaz Albert Pyun, diretor daquela coisa chamada Cyborg o Dragão do Futuro, com Jean Claude Van Damme, o Capitão America é interpretado por Matt Salinger. O Caveira Vermelho é (pasmem) italiano e interpretado pelo canastra Scott Paulin. O filme ainda conta um bom elenco de apoio, Melinda Dillon, Michael Nouri,Ned Beatty e Ronny Cox, que estavam sem dinheiro para pagar o aluguel e resolveram entrar nesse clássico do cinemão ruim. Enfim não agradou a todos e execrado pela Marvel, mas é amado por uma geração de jovens, e agora com a estréia do novo filme, o diretor resolveu lançar uma versão UnCut com duração de 122 minuntos, o que foi lançado so tinha 97, devido aos cortes dos produtores que tomaram a coisa das mãos de Albert Pyun.

 

E tomara que esse novo filme do Capitão América seja bom, porque Thor e  Lanterna Verde não deram nem pro caldo.

E eu quase ia me esquecendo... La nos confins da Turquia foi feito um filme sem a autorização da Marvel e que se chama 3 Dev Adam, o seu titulo em inglês é Three Mighty Men", traduzido essa barcaça "Três Homens Fantásticos ou simplesmente "Capitão América e Santo Contra o Homem-Aranha", nas copias que perambulam na rede. É isso mesmo que você leu o Capitão América se junta com o Santo, herói popular de luta-livre do México – pô! Aquele da mascara, para acabar com os planos do diabólico vilão Homem-Aranha... Que??? Essa loucura foi feita pelo diretor T. Fikret Uçak la nos anos de 1973, dêem um olhada nesse trailer.

 

 

 

O Estranho Mundo de Zé do Caixão - Zé do Caixão e Peréio

 

VII Festival Internacional de Cinema Fantástico

Começou ontem, dia 01/07/2011, na cidade de Porto Alegre o VII Festival Internacional de Cinema Fantástico.

Até o dia 17 desse mês a capital gaucha será invadida por amantes do cinema fantastico de toda as Américas. Com a atração principal do diretor italiano Lamberto Bava.

Lamberto Bava

Segue a lista de convidados, para maiores informações aqui está o site:  Fantaspoa

Convidados VII Fantaspoa

 

Nesta sétima edição do Fantaspoa, todos os dias de festival terão sessões comentadas. Serão 27 convidados, entre diretores e produtores dos filmes apresentados no festival, sendo cinco brasileiros e 22 estrangeiros. Trata-se de uma oportunidade única para os espectadores conversarem com os profissionais responsáveis pela produção de algumas das obras programadas. Além disso, serão realizadas três sessões surpresa no festival. O grande diferencial é que, além de o público só saber a qual filme assistirá minutos antes da sessão, todas as três obras assim apresentadas terão a presença de seus respectivos diretores, que conversarão com o público após as exibições.

Abaixo, a listagem dos convidados, seus filmes e as respectivas datas das sessões comentadas.

Alexander Adolph – Alemão natural de Munique, roteirizou 13 títulos, para cinema e televisão. Sua estreia com longas-metragens foi com o documentário “Die Hochstapler”. O Último Empregado é seu terceiro longa-metragem. Já ganhou dois prêmios Adolf Grimme Award, o mais prestigiado da televisão alemã. Sua vinda é apoio especial do Goethe Institut de Porto Alegre. Estará comentando o filme “O Último Empregado”, dia 13/07 (quarta-feira), no Cine Bancários, às 21:15.

 

Ann Rotolante– Norte-americana da Flórida, estudou na Wright State University. Trabalhou na edição de documentários e é produtora e editora de “True Nature”. Estará comentando o filme “True Nature”, dia 09/07 (sábado), no Cine Bancários, às 21:15.

 

Ayar Blasco – Nasceu na Argentina, em 1975, e viveu grande parte da vida no Equador. Estudou animação no Instituto de Artes Cinematográficas de Avellaneda, na Argentina, e é roteirista, cartunista e desenhista de histórias em quadrinhos. Estará comentando o filme “O Sol”, dia 08/07 (sexta-feira), no Cine Santander, às 19:00.

 

Brian Benson – Norte-americano, produziu em 2000 seu primeiro longa-metragem, Haiku Tunnel, que foi exibido em Sundance e conseguiu distribuição pela Sony Pictures Classics. Após, produziu mais cinco filmes, inclusive Howl, que tem produção executiva assinada por Gus Van Sant. Estará comentando o filme "Tudo sobre a Maldade", dia 12/07 (terça-feira), no Cine Bancários, às 21:15.

 

Clay Liford – Norte-americano natural de Nova Iorque, participou na direção de fotografia e na edição de mais de 10 títulos, incluindo longas e curtas-metragens. Bastante aclamado, Clay Liford já realizou três longas-metragens e teve seus trabalhos exibidos em importantes festivais de cinema, como Sundance e South By Southwest. Estará comentando o filme “Terráqueos”, dia 14/07 (quinta-feira), no Cine Santander, às 19:00.

 

Fabián Forte – Argentino, estudou na Escuela Superior de Cinematografia. Escreveu e dirigiu 8 curtas-metragens e sua primeira investida com longas-metragens foi com o filme “Carnal”, o qual rendeu a ele o prêmio de melhor direção no San Francisco Fearless Tales Genre Festival. Como ator, contracenou em 8 filmes e 6 peças. Estará comentando o filme “Malditos Sejam!”, dia 14/07 (quinta-feira), no Cine Bancários, às 21:15.

 

Demian Rugna – Argentino, é diretor e roteirista especializado em cinema fantástico e de horror. Escreveu o roteiro original de “Death Knows Your Name”, dirigido por Daniel de La Vega, e seu primeiro longa-metragem, “The Last Gateway”, foi premiado nos festivais Puerto Rico Horror Film Fest e Buenos Aires Rojo Sangre. Atualmente, está mais dedicado a trabalhos para a televisão. Estará comentando o filme “Malditos Sejam!”, dia 14/07 (quinta-feira), no Cine Bancários, às 21:15.

 

Felipe M. Guerra – gaúcho nascido em Carlos Barbosa, realiza filmes de baixíssimo orçamento e já filmou três curtas e três longas-metragens. Seus filmes eram inicialmente vendidos por meio de contatos realizados pela internet, o que trouxe a ele certa fama, atraindo a atenção do apresentador Luciano Huck, que atuou em um de seus curtas-metragens.  Estará comentando o filme “Entrei em Pânico ao Saber o que Vocês Fizeram na Sexta-feira 13 do Verão Passado - A Hora da Volta da Vingança dos Jogos Mortais de Halloween”, dia 03/07 (domingo), no Cine Bancários, às 21:15.

 

Fernando Spiner – Argentino, estudou no Centro Sperimentale Di Cinematografía, em Roma. Foi professor de comunicação social da Universidad de Buenos Aires e da Escuela Nacional de Experimentación y Realización Cinematografía (ENERC), do INCAA. Ganhou diversos prêmios, dirigindo documentários, curtas-metragens e séries para televisão. Um de seus filmes, o multipremiado “La Sonámbula”, foi roteirizado por Fabián Bielinsky (diretor de Aura e Nove Rainhas). Estará comentando o filme “Aballay, o Homem sem Medo”, dia 17/07 (domingo), no Cine Bancários, às 19:00.

 

Geoff Marslett – Norte-americano, estudou matemática, filosofia, artes, ciências e letras antes de trabalhar com cinema. Dirigiu 14 curtas-metragens e, em 2009, foi listado entre “as 25 novas faces da produção fílmica independente”, pela Filmmaker Magazine. Leciona na University of Texas. Estará comentando o filme “Marte”, dia 05/07 (terça-feira), no Cine Santander, às 19:00.

Hernán Moyano – Argentino, um dos fundadores de Mondo Trasho, produtora argentina dedicada a realizar filmes independentes de horror. Após a interrupção das atividades da Mondo Trash, fundou a produtora independente Paura Flics, uma das mais experientes da indústria cinematográfica argentina. Foi editor e atuou na produção de mais de 10 longas-metragens. Estará comentando o filme “Suor Frio”, dia 10/07 (domingo), na Sala Paulo Amorim, às 19:00.

 

Jim Klein – Produz filmes independentes desde 1969. Juntamente com Julia Reichert, dirigiu documentários que rendeu à dupla diversos prêmios internacionais, bem como duas indicações ao Oscar. Nos últimos anos, tem trabalhado como editor de filmes. Estará comentando os filmes “Metadona – Uma Maneira Americana de Traficar”, dia 07/07 (quinta-feira), na Sala Eduardo Hirtz, às 19:00, e “True Nature”, dia 09/07 (sábado), no Cine Bancários, às 21:15.

 

Jim Mickle – Norte-americano, estudou cinema na Universidade de Nova Iorque. Trabalhou em produções como Transamérica e Shortbus. Seu primeiro longa-metragem é de horror e se chama Mulberry Street. Stake Land é seu segundo lonta-metragem. Estará comentando o filme “Stake Land”, dia 17/07 (domingo), no Cine Bancários, às 21:15.

 

Joshua Grannell – Norte-americano, é também conhecido nos Estados Unidos como Peaches Christ pelas suas performances como Drag Queen, principalmente nas famosas sessões Midnight Mass, que apresenta filmes seguidas de debates com convidados especiais, como John Waters, Elvira, Linda Blair. “Tudo sobre a Maldade” é seu primeiro longa-metragem. Estará comentando o filme “Tudo sobre a Maldade”, dia 12/07 (terça-feira), no Cine Bancários, às 21:15.

 

Kapel Furman – paulista, é artista plástico formado em cinema. Dirigiu os curtas-metragens “Coleção de Humanos Mortos”, “Haikai-o-Hotel” e “06 tiros, 60 Ml”. É considerado um dos maiores especialistas em maquiagem e efeitos especiais do Brasil, tendo trabalhado em diversos filmes, como “Amarelo Manga”, “Bellini e a Esfinge”, “O Cheiro do Ralo”, “Onde Andará Dulce Veiga”, “Encarnação do Demônio”, “Bróder”, entre outros. Polvora Negra é seu primeiro longa-metragem. Estará comentando o filme “Polvora Negra”, dia 02/07 (sábado), no Cine Bancários, às 21:15.

 

Kyle Rankin – Norte-americano, estudou na Universidade de Maine. Co-dirigiu o longa-metragem “The Battle of Shaker Heights”, produzido por Ben Affleck e Matt Damon. Seu penúltimo longa-metragem, “Infestation”, foi produzido pela Icon Productions, de Mel Gibson. Estará comentando o filme “Família Nuclear”, dia 10/07 (domingo), no Cine Bancários, às 21:15.

 

Lamberto Bava – Diretor italiano, filho de Mario Bava, trabalhou como assistente de direção e roteirista em diversos filmes, e colaborou com Dario Argento e Ruggero Deodatto. Dirigiu mais de 30 longas-metragens em sua carreira, contando com títulos para o cinema e para a televisão, tendo realizado três novos filmes em 2010 e 2011. Estará comentando os filmes “A Máscara do Demônio”, “Sequestrado”, “Presságio” e “Demons – Filhos das Trevas”, nos dias 05, 06, 07 e 08 de julho, no Cine Bancários, às 21:15.

Luiz Begazo – Brasileiro, dirigiu um longa-metragem em sua carreira (Manôushe). Trabalhou com comerciais de televisão. Estará comentando o filme "Manôushe", dia 04/07 (segunda-feira), no Cine Bancários, às 21:15.

 

Marina Glezer – Argentina, é atriz e, no cinema, atuou em mais de 10 longas-metragens, incluindo Valentín e Diários de Motocicleta. Atuou em diversos trabalhos para a televisão, e ganhou prêmios de Melhor Atriz pelo filme El Polaquito (Premios Cóndor de Plata e Festival de Montreal). Estará comentando o filme “Suor Frio”, dia 10/07 (domingo), na Sala Paulo Amorim, às 19:00.

 

Matthew Avant – Norte-americano, dirigiu, roteirizou, produziu e editou o seu primeiro longa-metragem, “Lunópolis”. Estará comentando o filme “Lunópolis”, dia 16/07 (sábado), no Cine Bancários, às 21:15.

 

Mayra Alarcón – Chilena radicada em Guarapari, no Espírito Santo, trabalhou como assistente de direção do filme “Mangue Negro”, bem como atuou e produziu “A Noite do Chupa-Cabras”. Estará comentando o filme “A Noite do Chupa-Cabras”, dia 01/07 (sexta-feira), no Cine Bancários, às 21:15.

 

Michael David Weis – Norte-americano, atuou num curta-metragem e trabalhou na parte de produção dos filmes “Carried Away”, “Night Crawlers” e “Lunópolis’. Estará comentando o filme “Lunópolis”, dia 16/07 (sábado), no Cine Bancários, às 21:15.

 

Pablo Illanes – Chileno, é escritor, roteirista e diretor de cinema. Criou várias telenovelas muito bem sucedidas no Chile e escreveu 4 romances, até iniciar sua carreira no cinema, com a realização de seu primeiro longa-metragem, “Chá de Bebê”.  Estará comentando o filme “Chá de Bebê”, dia 09/07 (sábado), na Sala Paulo Amorim, às 19:00.

 

Patrick Steele – Norte-americano de Indiana, estudou cinema na Columbia College Chicago na década de 80. Filmou quatro curtas-metragens premiados, trabalhou com restauração de filmes e deu palestras sobre produção e pós-produção cinematográfica em universidades dos EUA. Atualmente, é professor adjunto de cinema na Wright State University. True Nature é sua estreia na direção de longa-metragem. Estará comentando o filme “True Nature”, dia 09/07 (sábado), no Cine Bancários, às 21:15.

 

Rodrigo Aragão – Capixaba, dirigiu o longa-metragem “Mangue Negro”, que foi exibido pela primeira vez no Fantaspoa, fora de competição, e posteriormente ganhou prêmios nos festivais Buenos Aires Rojo Sangre, Santiago Rojo Sangre e venceu em duas categorias da premiação Omelete Marginal. É também especialista em maquiagens e efeitos especiais. Estará comentando o filme “A Noite do Chupa-Cabras”, dia 01/07 (sexta-feira), no Cine Bancários, às 21:15.

 

Simon Rumley – Diretor inglês ganhador de mais de 20 prêmios em festivais e realizador do cultuado longa-metragem The Living and the Dead. Nos últimos 13 anos, escreveu, produziu e dirigiu cinco longas-metragens aclamados, juntamente com alguns curtas-metragens, tornando-o um dos mais prolíficos e bem sucedidos diretores independentes da Grã-Bretanha. Estará comentando o filme “Vermelho, Branco e Azul”, dia 11/07 (segunda-feira), no Cine Bancários, às 21:15.

 

Stefano Bessoni – Italiano, estudou na Escola de Belas-Artes em Roma. Atuou como operador de câmera, diretor de fotografia, editor, produtor, roteirista e diretor de diversos filmes, tendo trabalhado por três anos com o aclamado diretor Pupi Avati. Krokodyle é seu terceiro longa-metragem. Estará comentando o filme “Krokodyle”, dia 15/07 (sexta-feira), no Cine Bancários, às 21:15.

E te digo mais uma vez...Puta Que Pariu eu não vou poder ir...

Spaghetti Western e a Academia

No excelente site Cine Reporter encontrei alguns artigos excelente sobre Spaghetti Western de Rodrigo Carreiro.
São eles:

Por um Punhado de Dólares?: Gênero, autoria e questões de valor na estética do spaghetti western
O Dia da Desforra: A trajetória do spaghetti western na cultura midiática.
Do desprezo à glória
 boa leitura.

Rodrigo Carreiro : Professor efetivo do Bacharelado em Cinema da Universidade Federal de Pernambuco (UFPE). Coordenador do mesmo curso (período 2010-2012). Doutor (2011) e mestre (2003) em Comunicação pela UFPE. Graduado em Jornalismo pela Universidade Católica de Pernambuco (1994).

FRAMBOESA DE OURO

Criado como contraponto ao Oscar surgiu o Framboesa de Ouro que, de forma irreverente e escrachada, vem "premiando" os piores filmes levados às telas de cinema no ano anterior. Criado em 1980 por um crítico de cinema que não aguentava mais assistir tanta bomba lançada pelos grandes estúdios, hoje o Framboesa de Ouro é um prêmio temido pelos produtores e atores e aguardado pelo público em geral, que se diverte com suas indicações e brincadeiras com o que há de pior no mundo do cinema.

2007

PIOR FILME: Instinto Selvagem 2
PIOR ATOR: Marlon Wayans & Shawn Wayans (O Pequenino)
PIOR ATRIZ: Sharon Stone (Instinto Selvagem 2)
PIOR ATOR COADJUVANTE: M.Night Shyamalan (A Dama na Água)
PIOR ATRIZ COADJUVANTE: Carmen Electra (Uma Comédia nada Romântica e Todo Mundo em Pânico 4)
PIOR DUPLA: Marlon Wayans & Shawn Wayans OU Shawn Wayans & Kerry Washington (O Pequenino)
PIOR REMAKE OU SEQÜÊNCIA: O Pequenino (cópia do desenho do Pernalonga)
Pior Prelúdio ou Sequência: Instinto Selvagem 2
PIOR DIRETOR: M.Night Shyamalan (A Dama na Água)
PIOR ROTEIRO: Instinto Selvagem 2
Pior Desculpa para Entretenimento Família: Férias no Trailer

2006

PIOR FILME: Dirty Love

PIOR ATOR: Rob Schneider (Gigolô Europeu por Acidente)

PIOR ATRIZ: Jenny McCarthy (Dirty Love)

PIOR DUPLA: Will Ferrell e Nicole Kidman (A Feiticeira)

PIOR ATOR COADJUVANTE: Hayden Christensen (Star Wars: Episódio III)

PIOR ATRIZ COADJUVANTE: Paris Hilton (A Casa de Cera)

PIOR DIRETOR: John Asher (Dirty Love)

PIOR ROTEIRO: Dirty Love (Jenny McCarthy)

PIOR REFILMAGEM OU CONTINUAÇÃO: O Filho do Máskara

Alvos de Tablóides Mais Irritantes: Tom Cruise, Katie Holmes, o sofá de Oprah Winfrey, a Torre Eiffel e o `Bebê de Tom`

2005

PIOR FILME: Mulher-Gato (Catwoman)

PIOR DIRETOR: Pitof (Mulher-Gato)

PIOR ATOR: George W. Bush (Fahrenheit 11 de Setembro)

PIOR ATRIZ: Halle Berry (Mulher-Gato)

PIOR ATOR COADJUVANTE: Donald Rumsfeld (Fahrenheit 11 de Setembro)

PIOR ATRIZ COADJUVANTE: Britney Spears (Fahrenheit 11 de Setembro)

PIOR ROTEIRO: Mulher-Gato (Catwoman)

PIOR DUPLA: George W. Bush com Condoleeza Rice ou sua cabra (Fahrenheit 11 de Setembro)PIOR REMAKE OU SEQÜÊNCIA: Scooby-Doo 2 - Monstros à Solta (Scooby-Doo 2: Monsters Unleashed)

PIOR PERDEDOR DOS 25 ANOS DO FRAMBOESA DE OURO: Arnold Schwarzenegger

PIOR "DRAMA" DOS 25 ANOS DO FRAMBOESA DE OURO : A Reconquista (2000)

PIOR "COMÉDIA" DOS 25 ANOS DO FRAMBOESA DE OURO: Contato de Risco (2003)

PIOR "MUSICAL" DOS 25 ANOS DO FRAMBOESA DE OURO: From Justin to Kelly (2003)

2004

PIOR FILME: Contrato de Risco (Gigli)

PIOR DIRETOR: Martin Brest (Contrato de Risco)

PIOR ATOR: Ben Affleck (Demolidor, o Homem Sem Medo / O Pagamento / Contato de Risco)PIOR ATRIZ: Jennifer Lopez (Contato de Risco)

PIOR ATOR COADJUVANTE Sylvester Stallone (Pequenos Espiões 3D)

PIOR ATRIZ COADJUVANTE Demi Moore (As Panteras - Detonando)

PIOR ROTEIRO: Contato de Risco (Gigli)

PIOR DUPLA: Ben Affleck e Jennifer Lopez (Contato de Risco)

PIOR REMAKE OU SEQÜÊNCIA: As Panteras - Detonando (Charlie's Angels: Full Throttle)PIOR DESCULPA PARA FAZER UM FILME O Gato (The Cat in the Hat)
2003

PIOR FILME: Destino Insólito (Swept Away)

PIOR DIRETOR: Guy Ritchie (Destino Insólito)PIOR ATOR: Roberto Benigni (Pinóquio)

PIOR ATRIZ: Britney Spears (Crossroads - Amigas para Sempre) e Madonna (Destino Insólito)PIOR ATOR COADJUVANTE: Hayden Christensen (Star Wars: Episódio 2 - Ataque dos Clones)PIOR ATRIZ COADJUVANTE Madonna (007 - Um Novo Dia Para Morrer)

PIOR ROTEIRO: Star Wars: Episódio 2 - Ataque dos Clones

PIOR DUPLA: Adriano Giannini e Madonna (Destino Insólito)

PIOR REMAKE OU SEQÜÊNCIA: Destino Insólito

PIOR CANÇÃO ORIGINAL "I'm Not a Girl, Not Yet a Woman" (Crossroads - Amigas para Sempre)

FILME MAIS FLATULENTO DIRECIONADO A ADOLESCENTES Jackass - O Filme

2002

PIOR FILME: Fora de Casa! (Freddy Got Fingered)

PIOR DIRETOR: Tom Green (Fora de Casa!)

PIOR ATOR: Tom Green (Fora de Casa!)

PIOR ATRIZ: Mariah Carey (Glitter - O Brilho de uma Estrela)

PIOR ATOR COADJUVANTE: Charlton Heston (Como Cães e Gatos / Planeta dos Macacos / Ricos, Bonitos e Infiéis)

PIOR ATRIZ COADJUVANTE Estella Warren (Planeta dos Macacos / Alta Velocidade)

PIOR ROTEIRO: Fora de Casa! (Freddy Got Fingered)

PIOR DUPLA: Tom Green & qualquer animal abusado por ele (Fora de Casa!)

PIOR REMAKE OU SEQÜÊNCIA: Planeta dos Macacos (Planet of the Apes)
2001

PIOR FILME: A Reconquista (Battlefield: Earth)

PIOR DIRETOR: Roger Christian (A Reconquista)

PIOR ATOR: John Travolta (A Reconquista / Bilhete premiado)

PIOR ATRIZ: Madonna (Sobrou pra você)

PIOR ATOR COADJUVANTE: Barry Pepper (A Reconquista)

PIOR ATRIZ COADJUVANTE Kelly Preston (A Reconquista)

PIOR ROTEIRO: A Reconquista (Battlefield: Earth)

PIOR DUPLA: John Travolta e qualquer um que divida a tela com ele (A Reconquista)

PIOR REMAKE OU SEQÜÊNCIA: A Bruxa de Blair 2 - O Livro das Sombras (Book of Shadows: Blair Witch 2)

2000

PIOR FILME :As Loucas Aventuras de James West (Wild Wild West)

PIOR DIRETOR: Barry Sonnenfield (As Loucas Aventuras de James West )

PIOR ATOR: Adam Sandler (O Paizão)

PIOR ATRIZ: Heather Donahue (A Bruxa de Blair)

PIOR ATOR COADJUVANTE: Jar-Jar Binks (Star Wars: Episódio 1 - A Ameaça-Fantasma)PIOR ATRIZ COADJUVANTE Denise Richards (007 - O Mundo Não é o Bastante)

PIOR ROTEIRO: Jim Thomas, John Thomas, S.S. Wilson, Brent Maddock, Jeffrey Price e Peter S. Seaman (As Loucas Aventuras de James West )

PIOR DUPLA: Kevin Kline e Will Smith (As Loucas Aventuras de James West )

PIOR FILME DA DÉCADA: Showgirls (Showgirls)

PIOR ATOR DA DÉCADA: Sylvester Stallone

PIOR ATRIZ DA DÉCADA: Madonna

PIOR REVELAÇÃO DA DÉCADA: Pauly Shore

1999

PIOR FILME: Hollywood - Muito além das câmeras (An Alan Smithee Film: Burn, Hollywood, Burn!)

PIOR DIRETOR: Gus Van Sant (Psicose)

PIOR ATOR: Bruce Willis (Armageddon / Código para o inferno / Nova York sitiada)

PIOR ATRIZ: Spice Girls (todas as cinco) (Spice World - O mundo das Spice Girls)Uma Thurman (Os vingadores)

PIOR ATOR COADJUVANTE: Joe Ezterhas (Hollywood - Muito além das câmeras)

PIOR ATRIZ COADJUVANTE Maria Pitillo (Godzilla)PIOR ROTEIRO: Joe Eszterhas (Hollywood - Muito além das câmeras)

PIOR DUPLA: Leonardo DiCaprio e Leonardo DiCaprio (O homem da máscara de ferro)

PIOR REMAKE OU SEQÜÊNCIA: Godzilla (Godzilla), Psicose (Psycho) e Os vingadores (The avengers)

PIOR CANÇÃO: "I wanna be Mike Ovitz!" (Hollywood - Muito além das câmeras)

PIOR REVELAÇÃO: Joe Eszterhas (Hollywood - Muito além das câmeras)

1998

PIOR FILME: O Mensageiro (The postman)

PIOR DIRETOR: Kevin Costner (O Mensageiro)

PIOR ATOR: Kevin Costner (O Mensageiro)

PIOR ATRIZ: Demi Moore (Até o Limite da Honra)

PIOR ATOR COADJUVANTE: Dennis Rodman (A Colônia)

PIOR ATRIZ COADJUVANTE Alicia Silverstone (Batman & Robin)

PIOR ROTEIRO: Eric Roth e Brian Helgeland (O Mensageiro)

PIOR DUPLA: Dennis Rodman e Jean-Claude Van Damme (A Colônia)

PIOR REMAKE OU SEQÜÊNCIA: Velocidade máxima 2 (Speed 2: Cruise Control)

PIOR CANÇÃO: Toda a trilha sonora (O Mensageiro)

PIOR REVELAÇÃO: Dennis Rodman (A Colônia)

PIOR DESRESPEITO À VIDA HUMANA E À PROPRIEDADE PRIVADA : Con Air - A rota da fuga (Con Air)
1997

PIOR FILME: Striptease (Striptease)

PIOR DIRETOR: Andrew Bergman (Striptease)

PIOR ATOR: Pauly Shore (Malucos por Natureza) e Tom Arnold (Os Babacas / Inimigos para Sempre / Sequestro por Engano)

PIOR ATRIZ: Demi Moore (Striptease / A Jurada)

PIOR ATOR COADJUVANTE: Marlon Brando (A Ilha do Dr. Moreau)

PIOR ATRIZ COADJUVANTE Melanie Griffith (O Preço da Traição)

PIOR ROTEIRO: Andrew Bergman (Striptease)

PIOR DUPLA: Demi Moore e Burt Reynolds (Striptease)

PIOR ROTEIRO DE FILME QUE ARRECADOU MAIS DE US$100 MILHÕES: Michael Chrichton e Anne-Marie Martin (Twister)

PIOR CANÇÃO: "Pussy, pussy, pussy (Whose kitty cat are you?)" (Striptease)

PIOR REVELAÇÃO: Pamela Anderson Lee (Barb Wire - A Justiceira)
1996

PIOR FILME: Showgirls (Showgirls)

PIOR DIRETOR: Paul Verhoeven (Showgirls)

PIOR ATOR: Pauly Shore (Um jurado muito louco)

PIOR ATRIZ: Elizabeth Berkeley (Showgirls)

PIOR ATOR COADJUVANTE: Dennis Hopper (Waterworld - O segredo das águas)

PIOR ATRIZ COADJUVANTE Madonna (Grande Hotel)

PIOR ROTEIRO: Joe Eszterhas (Showgirls)

PIOR REMAKE OU SEQÜÊNCIA: A letra escarlate (The scarlet letter)

PIOR CANÇÃO: "Walk into the wind" (Showgirls)

PIOR REVELAÇÃO: Elizabeth Berkeley (Showgirls)

1995

PIOR FILME: A cor da noite (The color of night)

PIOR DIRETOR: Steven Seagal (Em terreno selvagem)

PIOR ATOR: Kevin Costner (Wyatt Earp)

PIOR ATRIZ: Sharon Stone (Intersection - Uma escolha, uma renúncia / O especialista)

PIOR ATOR COADJUVANTE: O.J. Simpson (Corra que a polícia vem aí 33 1/3 - O insulto final)PIOR ATRIZ COADJUVANTE Rosie O'Donnell (The Flintstones - O Filme / O amor é uma grande fantasia / Chamando Carro 54)

PIOR ROTEIRO: Tom S. Parker, Jim Jennewein e Steven E. De Souza (The Flintstones - O Filme)

PIOR DUPLA: Brad Pitt e Tom Cruise (Entrevista com o Vampiro) e Sharon Stone e Sylvester Stallone (O Especialista)

PIOR REMAKE OU SEQÜÊNCIA: Wyatt Earp (Wyatt Earp)

PIOR CANÇÃO: "Marry the Mole!" (Thumbelina)

PIOR REVELAÇÃO: Anna Nicole Smith (Corra que a polícia vem aí 33 1/3 - O insulto final)

1994

PIOR FILME: Proposta indecente (Indecent proposal)

PIOR DIRETOR: Jennifer Chambers Lynch (Encaixotando Helena)

PIOR ATOR: Burt Reynolds (Um tira e meio)

PIOR ATRIZ: Madonna (Corpo em evidência)

PIOR ATOR COADJUVANTE: Woody Harrelson (Proposta indecente)

PIOR ATRIZ COADJUVANTE Faye Dunaway (Ambição fatal)

PIOR ROTEIRO: Amy Holden Jones (Proposta indecente)

PIOR CANÇÃO: "Addams Family (WHOOMP!)" (A família Addams 2)

PIOR REVELAÇÃO: Janet Jackson (Sem medo no coração)

1993

PIOR FILME: Uma luz na escuridão (Shining through)

PIOR DIRETOR: David Seltzer (Uma luz na escuridão)

PIOR ATOR: Sylvester Stallone (Pare! Senão mamãe atira!)

PIOR ATRIZ: Melanie Griffith (Uma luz na escuridão / Uma estranha entre nós)

PIOR ATOR COADJUVANTE: Tom Selleck (Cristóvão Colombo - A aventura do descobrimento)

PIOR ATRIZ COADJUVANTE Estelle Getty (Pare! Senão mamãe atira!)

PIOR ROTEIRO: David Seltzer (Uma luz na escuridão)

PIOR CANÇÃO: "High times, hard times" (Extra! Extra!)

PIOR REVELAÇÃO: Pauly Shore (O homem da Califórnia)

1992

PIOR FILME: Hudson Hawk - O Falcão está à solta (Hudson Hawk)

PIOR DIRETOR: Michael Lehmann (Hudson Hawk - O Falcão está à solta)

PIOR ATOR: Kevin Costner (Robin Hood - O príncipe dos ladrões)

PIOR ATRIZ: Sean Young (como as gêmeas que são assassinadas) (Um beijo antes de morrer)PIOR ATOR COADJUVANTE: Dan Aykroyd (Nada além de problemas)

PIOR ATRIZ COADJUVANTE: Sean Young (como as gêmeas que são assassinadas) (Um beijo antes de morrer)

PIOR ROTEIRO: Steven E. DeSousa e Daniel Waters (Hudson Hawk - O Falcão está à solta)PIOR CANÇÃO: Addams groove" (A família Addams)

PIOR REVELAÇÃO: Vanilla Ice (Cool as Ice)

1991

PIOR FILME: Os fantasmas não transam (Ghosts can't do it)

PIOR DIRETOR: John Derek (Os fantasmas não transam)

PIOR ATOR: Andrew Dice Clay (As aventuras de Ford Fairlane)

PIOR ATRIZ: Bo Derek (Os fantasmas não transam)

PIOR ATOR COADJUVANTE: Donald Trump (Os fantasmas não transam)

PIOR ATRIZ COADJUVANTE: Sofia Coppola (O poderoso chefão III)

PIOR ROTEIRO: Daniel Waters, James Cappe e David Arnott (As aventuras de Ford Fairlane)PIOR CANÇÃO: "He's comin back (The Devil!)" (A repossuída)

PIOR REVELAÇÃO: Sofia Coppola (O poderoso chefão III)

1990

PIOR FILME: Jornada nas Estrelas V - A fronteira final (Star Trek V)

PIOR DIRETOR: William Shatner (Jornada nas Estrelas V - A fronteira final)

PIOR ATOR: William Shatner (Jornada nas Estrelas V - A fronteira final)

PIOR ATRIZ: Heather Locklear (Return of the swamp thing)

PIOR ATOR COADJUVANTE: Christopher Atkins (Desencontros)

PIOR ATRIZ COADJUVANTE: Brooke Shields (A corrida maluca)

PIOR ROTEIRO: Eddie Murphy (Os donos da noite)

PIOR CANÇÃO: "Bring your daughter to the slaughtr" (A hora do pesadelo V)"Let's go!" (A Hora do Pesadelo V)

1989

PIOR FILME: Cocktail (Cocktail)

PIOR DIRETOR: Blake Edwards (Assassinato em Hollywood)

PIOR ATOR: Sylvester Stallone (Rambo III)

PIOR ATRIZ: Liza Minelli (Arthur 2, o milionário arruinado / Um tira de aluguel)

PIOR ATOR COADJUVANTE: Dan Aykroyd (Clube dos Pilantras 2)

PIOR ATRIZ COADJUVANTE: Kristy McNichol (Um toque de sedução)

PIOR ROTEIRO: Heywood Gould (Cocktail)

PIOR CANÇÃO: "Jack Fresh" (Clube dos Pilantras 2)

PIOR REVELAÇÃO: Ronald MacDonald (Mac, o extra-terrestre)

1988

PIOR FILME: Leonard - Parte 6 (Leonard Part 6)

PIOR DIRETOR: Norman Mailer (A marca do passado) e Elaine May (Ishtar)

PIOR ATOR: Bill Cosby (Leonard - Parte 6)

PIOR ATRIZ: Madonna (Quem é esta garota?)

PIOR ATOR COADJUVANTE: David Mendenhall (Falcão - O campeão dos campeões)

PIOR ATRIZ COADJUVANTE: Daryl Hannah (Wall Street - Poder e Cobiça)

PIOR ROTEIRO: Jonathon Reynolds (Leonard - Parte 6)

PIOR CANÇÃO: "I want your sex" (Um tira da pesada II)

PIOR REVELAÇÃO: David Mendenhall (Falcão - O campeão dos campeões)

PIORES EFEITOS ESPECIAIS: Tubarão - A Vingança (Jaws: The Revenge)

1987

PIOR FILME: Howard, o super-herói (Howard the duck) e Under the cherry moon

PIOR DIRETOR: Prince (Under the cherry moon)

PIOR ATOR: Prince (Under the cherry moon)

PIOR ATRIZ: Madonna (Surpresa de Shanghai)

PIOR ATOR COADJUVANTE: Jerome Benton (Under the cherry moon)

PIOR ATRIZ COADJUVANTE: Dom deLuise (como Tia Kate) (Lua-de-mel assombrada)

PIOR ROTEIRO: Willard Huyck e Gloria Katz (Howard, o super-herói)

PIOR CANÇÃO: "Love or money" (Under the cherry moon)

PIOR REVELAÇÃO: Os seis rapazes vestidos com a roupa de pato (Howard, o super-herói)PIORES EFEITOS ESPECIAIS: Howard, o super-herói (Howard the duck)

1986

PIOR FILME: Rambo II (Rambo: First Blood Part II)

PIOR DIRETOR: Sylvester Stallone (Rocky IV)

PIOR ATOR: Sylvester Stallone (Rambo II / Rocky IV)

PIOR ATRIZ: Linda Blair (Patrulha noturna / Prisioneiras da ilha selvagem / Ruas selvagens)PIOR ATOR COADJUVANTE: Rob Lowe (St. Elmo's fire)

PIOR ATRIZ COADJUVANTE: Brigitte Nielsen-Stallone (Rocky IV)

PIOR ROTEIRO: Sylvester Stallone e James Cameron (Rambo II)

PIOR CANÇÃO: "Peace in our life" (Rambo II)

PIOR REVELAÇÃO: Brigitte Nielsen-Stallone (Rocky IV / Guerreiros de fogo)

PIOR TRILHA SONORA: Rocky IV (Rocky IV)

1985

PIOR FILME: Bolero - Uma aventura em êxtase (Bolero)

PIOR DIRETOR: John Derek (Bolero - Uma aventura em êxtase)

PIOR ATOR: Sylvester Stallone (Rhinestone - Um brilho na noite)

PIOR ATRIZ: Bo Derek (Bolero - Uma aventura em êxtase)

PIOR ATOR COADJUVANTE: Brooke Shields (Sahara)

PIOR ATRIZ COADJUVANTE: Lynn-Holly Johnson (Onde os garotos estão)

PIOR ROTEIRO: John Derek (Bolero - Uma aventura em êxtase)

PIOR CANÇÃO: "Drinkestein" (Rhinestone - Um brilho na noite)

PIOR REVELAÇÃO: Olivia D'Abo (Bolero - Uma aventura em êxtase / Conan, o destruidor)PIOR TRILHA SONORA: Bolero - Uma aventura em êxtase (Bolero)

1984

PIOR FILME: A Mulher Só (The lonely lady)

PIOR DIRETOR: Peter Sasdy (A Mulher Só)

PIOR ATOR: Christopher Atkins (Clube das mulheres)

PIOR ATRIZ: Pia Zadora (A Mulher Só)

PIOR ATOR COADJUVANTE: Jim Nabors (O Imbatível)

PIOR ATRIZ COADJUVANTE: Sybil Danning (Correntes do inferno / Hércules)

PIOR ROTEIRO: Ellen Shepard (A Mulher Só)

PIOR CANÇÃO: "The way you do it" (A Mulher Só)

PIOR REVELAÇÃO: Lou Ferrigno (Hércules)

PIOR TRILHA SONORA: A Mulher Só (The lonely lady)

1983

PIOR FILME: Inchon!

PIOR DIRETOR: Ken Annakin (The pirate movie) e Terence Young (Inchon!)

PIOR ATOR: Laurence Olivier (Inchon!)

PIOR ATRIZ: Pia Zadora (Butterfly)

PIOR ATOR COADJUVANTE: Ed McMahon (Butterfly)

PIOR ATRIZ COADJUVANTE: Aileen Quinn (Annie)

PIOR ROTEIRO: Inchon! (Robin Moore e Laird Koenig)

PIOR CANÇÃO: "Pumpin' and blowin" (The pirate movie)

PIOR REVELAÇÃO: Pia Zadora (Butterfly)

PIOR TRILHA SONORA: The pirate movie

1982

PIOR FILME: Mamãezinha querida (Mommie dearest)

PIOR DIRETOR: Michael Cimino (Heaven's gate)

PIOR ATOR: Klinton Spillbury (Legend of the Lone Ranger)

PIOR ATRIZ: Bo Derek (Tarzan Nota 10) e Faye Dunaway (Mamãezinha Querida)

PIOR ATOR COADJUVANTE: Steve Forrest (Mamãezinha Querida)

PIOR ATRIZ COADJUVANTE: Diana Scarwid (Mamãezinha Querida)

PIOR ROTEIRO: Mamãezinha Querida (Frank Yablans, Frank Perry, Tracy Hotchner e Robert Getcheell)

PIOR CANÇÃO: "Baby talk" (Paternidade)

PIOR REVELAÇÃO: Klinton Spillsbury (Legend of the Lone Ranger)

PIOR TRILHA SONORA: Legend of the Lone Ranger

1981

PIOR FILME: Can't stop the music

PIOR DIRETOR: Robert Greenwald (Xanadu)

PIOR ATOR: Neil Diamond (Nasce um Cantor)

PIOR ATRIZ: Brooke Shields (A Lagoa Azul)

PIOR ATOR COADJUVANTE: John Adames (Glória) e Laurence Olivier (Nasce um Cantor)PIOR ATRIZ COADJUVANTE: Amy Irving (Honeysuckle Rose)

PIOR ROTEIRO: Can't stop the music (Bront Woodward e Allan Carr)

PIOR CANÇÃO: "The man with Bogart's face" (The man with Bogart's face)

Quem é Alan Smithee????

Mas quem é Alan Smithee? É um dos nomes mais conhecidos em Hollywood. O início de sua carreira, no entanto, é incerto. Não há confirmação, mas registra-se que sua primeira experiência como diretor, não creditada, se deu em 1955 com um curta-metragem feito para TV chamado ''The Indiscreet Mrs. Jarvis''. Smithee ficaria incógnito até 1968, quando rodou ''Um Caso Policial'' (Fade-In), também para a televisão. No ano seguinte assina ''A Morte de um Pistoleiro'' (Death of a Gunfighter), filme que mais tarde se tornaria um quase clássico do faroeste.

Desde então seguiram-se algumas dezenas de trabalhos. Às vezes assinando Allan Smithee, outras Allen Smithee. Ele parecia não escolher quando estaria diante de um novo projeto. E Smithee fez de tudo um pouco. Além de dirigir - seu nome está em 48 filmes -, também foi assistente de direção, fotógrafo, compositor, roteirista. Como nunca aparecia (jamais concedeu uma entrevista e nunca foi fotografado), é até difícil de acreditar que ele tenha feito três pontas como ator: em ''Massacre no Country Club'' (Blades, 1989), fazendo um engenheiro; em ''Destino: Vegas'' (Destination Vegas, 1995), no papel de um policial; e em ''Errol Flynn - Meu Ídolo Esquecido'' (Flynn/My Forgotten Man, 1996), como um homem que se veste de preto. Em todos esses filmes, ele nunca mostra o rosto - era de se esperar.

Em 1996 a carreira de Smithee já vinha em declínio. Muitos já o apontavam como morto. Antes que Hollywood pensasse no luto pelo diretor, em 1997 um filme intitulado ''Hollywood Muito Além Das Câmeras'' (An Alan Smithee Film: Burn Hollywood Burn) cria certo alvoroço na indústria de cinema americano. A história era sobre um diretor que chega a Hollywood para fazer um filme e, diante de tantas interferências por parte dos executivos dos estúdios, ele decide que não colocará seu nome. E acaba assinando o projeto com um pseudônimo. Ao fazer tal provocação, a carreira de Smithee ficaria abalada para sempre.

Toda a história aqui contada é verdadeira, a não ser por um único detalhe. Alan Smithee não existe, nunca existiu. É um anagrama de ''The Alias Men'' (o homem apelido). Trata-se de um pseudônimo criado nos escritórios do Directors Guild of America (DGA, o sindicato dos diretores americanos) para que fosse usado por seus afiliados quando estes, descontentes, decidissem eliminar seus nomes verdadeiros dos filmes que sofreram mudanças radicais (interferência mesmo) sob a ordem de produtores e distribuidores.

''A Morte de um Pistoleiro'', na verdade, foi dirigido por Don Siegel e Robert Totten. O último poucos conhecem, mas ele foi um diretor conhecido na TV (assinou episódios de seriados famosos como ''Missão: Impossível'' e ''Magnum''). Totten morreu em 27 de janeiro de 1995. Já Don Siegel, morto em 20 de abril de 1991, foi descoberto primeiro pelos franceses - amantes dos filmes B do diretor - antes de conquistar a fama em Hollywood. Siegel era sócio de Clint Eastwood na produtora Malpaso. Com Eastwood no elenco, Siegel dirigiu sua obra-prima ''O Estranho que Nós Amamos'' (The Beguiled, 1971). Conta a história que o problema todo em torno de ''Pistoleiro'' é que os executivos da Universal Pictures decidiram cortar muitas cenas. Primeiro isso provocou intriga entre Siegel e Totten, porque cada um reinvindicava a não exclusão daquilo que cada um havia filmado. Depois ainda brigaram para saber qual nome apareceria primeiro nos créditos: Siegel e Totten ou vice-versa? Foi aí que entrou Alan Smithee.

O nome de Smithee sempre surgia nesses momentos. Muitos famosos recorreram a ele. John Frankenheimer não gostou das mudanças impostas para seu suspense ''Riviera'', feito para TV em 1987, e concedeu o crédito a Smithee. Dennis Hopper fez o mesmo em ''Atraída Pelo Perigo'' (Backtrack, 1989), filme que contava com elenco de peso: Jodie Foster, Dean Stockwell, Vincent Price e John Turturro. Sam Raimi, diretor de ''Homem-Aranha'', em 1992 escreveu com o irmão Ivan Raimi o roteiro da comédia ''The Nutt House''. Descontente com o resultado após as filmagens conturbadas, assinou como Alan Smithee. David Lynch, indicado ao Oscar de direção por ''Cidade dos Sonhos'', quase teve um surto quando assistiu à versão para TV de sua ficção científica ''Duna''. E já dá para adivinhar o que Lynch fez.

Tony Kaye por pouco não cedeu lugar a Smithee. Kaye dirigiu ''A Outra História Americana'', que rendeu ao ator Edward Norton uma indicação ao Oscar. O filme, um drama sobre um jovem neo-nazista, provocou uma intensa discussão entre o diretor e os executivos da New Line. Estes queriam promover inúmeros cortes na obra. Kaye bateu o pé, chamou o DGA e chegou a mencionar o nome de Alan Smithee. Os poderosos da New Line voltaram atrás na última hora.

O curioso é o seguinte. Alan Smithee ficou famoso demais. Originalmente era para ser apenas um truque, uma tática do DGA. Era para ser um pseudônimo, mas que deveria permanecer em sigilo. Somente aqueles que pertenciam à indústria deveriam conhecer, e ninguém mais. ''Smithee dirige de forma intensa as cenas de ação, além de pintar retratos convincentes para o elenco coadjuvante.'' Por incrível que pareça, essa crítica favorável ao diretor Smithee saiu na Variety, quando ainda não se conhecia a farsa. Mas a história logo foi descoberta e revelada pela imprensa. De repente o nome de Smithee foi ganhando reputação. Os produtores e executivos dos grandes estúdios até falaram com os membros do DGA, explicando que o pseudônimo não servia mais ao propósito original. Alan Smithee era por vezes uma piada, noutras embaraço público para os estúdios (bastava surgir o nome de Smithee e isso siginificaria um filme ruim). Mas em muitos casos usar Alan Smithee poderia servir como uma boa estratégia de marketing, na medida em que o nome acabou se tornando cult.

Veja por exemplo o caso de ''Os Pássaros - O Ataque Final'' (The Birds II: Land's End). A direção é de Rick Rosenthal, conhecido apenas na televisão por dirigir episódios de séries como ''Buffy the Vampire Slayer'', ''Early Edition'', ''Law & Order'', entre outras. Acredite: o filme, feito para televisão, tinha a pretensão de ser visto como a continuação de ''Os Pássaros'', clássico de Alfred Hitchcock feito em 1963. Boa coisa não poderia sair. Rosenthal inventou de reclamar, fez um jogo de cena e preferiu eliminar seu nome para dar lugar a Smithee.

E ''Hollywood Muito Além Das Câmeras''? É um filme/documentário engraçado, curioso, no qual podemos até conhecer melhor os bastidores de Hollywood. Virou cult e não há quem não o mencione em rodas de amigos. No filme o personagem principal é um diretor chamado Alan Smithee, que, não satisfeito com as ordens dos produtores, decide não assinar seu nome e para isso usa um pseudônimo. Era a revelação escancarada da farsa. Ironicamente, o diretor Arthur Hiller (sim, o mesmo de ''Love Story - Uma História de Amor'') renegou a autoria da obra e o filme acabou assinado pelo próprio Alan Smithee. Dizem que Hiller decidiu por isso porque brigou com os produtores e até com o roteirista Joe Eszterhas. Pode ser. Porque se o filme fosse mesmo tão ruim, até Eszterhas teria tirado seu nome. Ocorre que só para sacanear a turma do Razzie deu o prêmio de pior direção a Smithee e Hiller.

Ou seja, há vários casos em que o nome de Alan Smithee foi utilizado com a intenção de valorizar uma obra. Por isso mesmo o DGA vem discutindo há alguns anos a criação de um novo pseudônimo. Existe até a opção de que cada diretor escolha o seu próprio. O complicado, sempre, é manter tudo isso em segredo. Walter Hill, com ''Supernova'', tentou algo do gênero ao usar o nome Thomas Lee para assinar o trabalho. Não deu certo, claro, mas essa foi a primeira tentativa pós-Smithee.

Há muitos outros detalhes em torno da figura fantasma de Alen Smithee. É um nome que, desde a sua invenção, sempre esteve no centro de acirradas discussões. Ao mesmo tempo em que soa ridículo, representa também o amadurecimento de uma indústria cinematográfica, a americana, que com uma história tão longa e representativa pode se dar ao luxo de tamanha bizarrice.

Aqui temos a filmografia de Alan Smithee:

http://www.imdb.com/name/nm0000647/

Fonte: E-Pipoca